今天看到两则关于宫崎骏的新闻，很多信息都出自11月13号刚刚NHK放送的纪录片，索性就把这部纪录片找来看了。第一次完整的看完老爷爷的一部纪录片，感想蛮多的，对老爷爷的爱与崇敬倍加！
我看这部纪录片印象最深刻的主要有三个地方，其中两处也与今天看到的两个新闻所提的事情重合。
纪录片的主要讲的是，宫老爷爷一直坚持手绘，但最近在看过一些CG制作的动画片后，无法停下来退休的老爷爷，也想尝试运用这项新技术完成由于体力和心力无法达到的动画效果。于是和一群年轻人一起用CG技术，做起了新短片《毛毛虫bolo》。这个小短片不会公映，只会在吉卜力美术馆的放映厅放映。说到吉卜力美术馆，因为今年9月份刚去过，那份感动还在心间，当第一步走进去的那一刻，真是泪目了，眼泪在眼睛里转，因为眼前的画面，耳边的音乐都太虚幻了，每一处都精心布置，都在讲述最为美好的事情—动画电影是怎么做的，这种利用人眼视觉残留的技术而产生的艺术都能讲述什么样的故事，我们是如何长大的，鸟儿是如何飞翔的，置身于美好的中央，让人激动不已。美术馆里的电影放映室会映吉卜力的动画短片，只放映最新的那一部，在美术馆书店里也可以看到其他几部动画片的画册。我今年去看的短片讲的是一个勇敢的小女孩独自出外郊游的故事，甚是喜欢，全片的所有声音都是人声模拟的，非常有趣，有创意。
说回到这部纪录片，首先是老爷爷对待新技术的态度。当画外音说，“挑战CG感觉兴奋吗？“，老爷爷说，”说到挑战我就火大，跟着步调慢慢做就好了，前进，前进，前前进“。这是我第一个印象深刻的地方。很多时候，没法前进，不是真的困难有多大，而是自己无法相信自己，不相信一步一步走，也能走到目标。
接下来到制作过程中遇到很多问题，老爷爷不满意，这时候提到一个人—约翰拉塞特，CG技术的先驱，皮克斯的灵魂，宫崎骏的好朋友！老爷爷说现在做的东西如果让拉塞特看到，他一定会想怎么才这点水平。不能做出丢人的作品！绝对高的自尊心。对自己的高标准，对他人的严要求。人尽皆知，如果不是这样，又怎么能做出震撼的作品呢？
看到他对待年轻人连哄带气，理解他一直感叹的—找不到接班人。找不到一个年轻人像他一样揣着无比童真的心，抱着誓必到达的热情，全心全意要做出最好的作品。
他严厉的斥责手下，又想鼓励他们，对他们露出不自然的微笑，不自然是显而易见，他不满意，他一直把动画当成最大的心事，他想要看到更好的东西，但是没有人能拿给他，他又要照顾年轻人的心理，所以，对着那些年轻人，倔强的老人脸上挂着不自然的'笑。这是印象深刻的第二个地方。
有一幕，他极其认真地画好每一帧的手稿，交给做CG的年轻人，一个人称赞太厉害了。樱木优平，新闻里提到和宫崎骏工作后情绪抑郁的天才，看到这一打手稿后，打趣而无奈的说，都画成这样就没法蒙混过关了。。。读过他的新闻，再看到这段，猜想到他为何而抑郁，如果他是想来蹭蹭老爷子的名声，想通过这部短片建立起自己的地位，为将来接更多“垃圾”的活，没打算真的”呕心沥血“跟着干。如果真是抱着这种想法，那么精神真是够受折磨的，想蒙混一下，沾一下神级工匠的光环，不是那么轻松的。
最后，纪录片快要结束的时候，一个IT公司的社长，洋洋得意的要给老爷爷展示一下它们的最新技术，原来却是扭曲的僵尸人体，在地上匍匐，用腰背，头往前挪动，让人看了真是非常非常的不舒服而且恶心！如果老爷爷要是夸奖这个我真是会懵的，结果他说了一段非常警醒，和让人深思的话：那个，我有个身体有残疾的朋友，虽然不是每天都见面，他的肌肉已经损伤，连击掌的简单动作都没法做出，一想到他，我就分分钟都看不下去。制作这种东西的人没有体验过人类的疼痛感吧？！让人极度不舒服！你要做这种东西我当然没有意见，但是我绝对不想让这些东西和我的作品有任何瓜葛。我觉得这是对生命的极大侮辱。这是印象深刻的第三个地方。
之后，他回到画桌上，一边画着一边说，感觉地球的末日又近了，人类越来越没有自信了。他再次打破退休宣言，计划制作动画长篇，预计2019年推出。
老爷爷所有的作品都传达着美好，勇敢，人与自然和谐共处的愿望，每一部作品里面都有一个普通的，却勤劳的，一点一点战胜困难前进的人。
老爷爷一直念叨着时间不够用，因为每一个细节他都要做到百分百满意，毛毛虫bolo从茧里出来，第一眼看世界的时候是什么样子的？这几秒的片段，他想好长时间，我想如果能看到这一幕，必定也能发出，哇，的一声～
精益求精，不做丢人的东西，坚持要传达的信念，了不起！
