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小学美术说课稿模板7篇

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作为一名老师,时常需要用到说课稿,借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。怎样写说课稿才更能起到其作用呢?下面是小编精心整理的小学美术说课稿7篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

小学美术说课稿模板7篇

小学美术说课稿 篇1

一、教材分析

根据《美术新课程规范》所确立的阶段目标,《春天来啦》一课属于“造型·表示”学习领域,即“通过看看、画画、做做等方法,大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表示出来,体验造型活动的乐趣。”

本课教学时数为1课时。

这节课要面对的教学对象是小学二年级的学生,这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期,他们那快乐的、充溢童真、童趣的,不受制约的想象会像火山一样喷涌不止。因此,我根据《美术课程总目标》所倡议的“培养学生多篇、评述能力,体验美术活动乐趣,表达自身的情感和思想,激发创新精神。”并结合小学低年级

儿童的学龄特点,本着使学生提高对美的感受能力和艺术发明能力,我确定本课的教学目标为:

1、 认知目标:感受春天,了解春天的色彩,培养学生对大自然和生活的热爱之情。

2、 操作目标:激活学生的记忆,鼓励学生选择自身喜欢的方式大胆表示春天的色彩。

3、 情感目标:提高学生对色彩的感受、识别和表示能力。

明确了教学目标,本课的重难点就显而易见了:

教学重点是:对春天色彩的观察、记忆和多种表示。

教学难点是:涂色的方法与画面的整体色彩倾向。

二、教法运用

针对小学低年级儿童天真浪漫、活泼好动,注意力不集中的特点,在教学中,创设与教材相适应的乐学氛围,使学生在特定的情境中发生浓厚的学习兴趣,积极主动地参与教学活动,变无意注意为有意注意。遵循“教为主导,学为主体”的教育思想,所以我主要采用下面的教法进行教学:

1.观察多篇分析法:

老师通过展示有关春天的各种图片引导学生自身去感受、去体验春天的美和色彩。通过多篇大师和同龄人的作品,引导学生分析作者表示春天时所运用的色彩、资料、方法等,以拓宽他们的创作思路。

2.情境教学法:

创设良好的课堂学习情境是有效地激发学生艺术发明力的必要手段。艺术课程的学习尤其要充沛调动学生的各种感官,本课中通过美妙的旋律《春天在哪里》、具有冲击力视频《春天的秘密》多篇,把学生带入到春天的世界中,有一种身临其境的感觉,丰富学生的体验,带动学生的艺术表示欲。

三、学法分析

本课以“启发学生感受并表示春天”为主要目的,因此,我准备采用下面的方法为主进行学法指导:

自主探究学习法

其实提出问题往往比解决问题一个要重要。因此,我紧紧围绕教学目的、重点和难点,把疑问、难解答的问题放入教学过程局部,有针对的和启发性的提问:“你知道春天给大自然带来了什么变化?”等教学问题。在课堂中创设情境,激发兴趣,展示各种春天图片,增加直观性,鼓励学生大胆表示,引导学生自主学习,学会思维,学会分析,学会表达。

四、教学过程

《美术课程规范》提出:“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的发明潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体效果的能力。”因此,教师必需精心设计一堂课的每一个环节,使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程,体验审美的快乐,促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识,培养个性。为了顺利达成教学目标,突出重点,突破难点,我设计的教学流程如下:

(一)儿歌激趣,导入新课。

孔子说过:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”兴趣是学生学习的源源不时的动力。美术教学也一样,只有激发起学生的兴趣,才干引起学生的有意注意,学生才干用心去观察,去体会,去感受,这样的观察才更有效,印象才深刻。因此,我这样导入新课:“同学们,今天老师带来了一首好听的儿歌,想不想听听?”教师充溢诱惑的语言随同而来的儿歌《春天在哪里》立刻吸引了学生的听觉,使他们进入情境。多篇完毕,趁着学生情绪高涨,我提出以下几个问题:同学们你听懂了吗?你知道这首歌主要歌唱了什么?(爱表示是小朋友们的天性,相信小朋友们多篇了有声有色的儿歌片断后都能清楚地表达儿歌的内容)。从而引出课题——《春天来啦》。

(二)、引发考虑、联想春天

(1)你喜欢春天吗,为什么?

(2)忆:春天给大自然带来了什么变化?

(3)你印象中的春天有哪些代表性的景物?

春天是最美的季节,是万物复苏、万树萌绿、绿草如茵、百花争艳的生机蓬勃的季节。它给大自然带来了无穷无尽的美。让学生回忆春天,到大自然中去寻找春天。

(三)走进春天的世界

(1)播放Flash《春天的秘密》,适时播放动画精彩课件。吸引学生的视觉、听觉,使他们进入情境,让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在多篇的过程中让他们自身去观察春天的景象,直观又生动,多篇完毕,让学生说说都看到了什么,学生争先恐后回答,将课堂气氛推向一个^***。

(2)展示教师课前收集的各种春天的图片,让学生进一步感受春天的美和色彩。

(四)、引导探究

(1)春天有哪些主要的色彩?

(2)出示一组色彩组合,你觉得上面两组色彩哪一组比较适合画春天呢?

本课的重点之一就是春天的色彩,所以要引导学生发现春天的色彩变化,有意地选择色彩和搭配颜色,用鲜艳、丰富的色彩表示春天的美丽。

(五)多篇评述,提高审美

通过大师和同龄人的作品,展示几种不同的表示春天的绘画方式,如中国画、油画、水粉画、油画棒画、水彩笔画等,引导学生发现美,培养学生表达自身对美术作品的感受,以启发学生采用更多的表示方式,尽情地表示自身感受到的春天的色彩。

(六)安排实践任务

大胆创作,点拨引导

给学生一个自由发挥、发明的空间。鼓励学生用自身喜欢的绘画工具进行描绘,注意色彩的运用,让展开思路、大胆表示。

学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题,教师引导学生相互讨论,大胆发表自身的看法,协助解决诸如构图、色彩搭配等问题,教师适当引导突破。

(七)、展示评价,推荐经验

采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,让学生参与到教学中,培养学生自信心,体验胜利的喜悦。

1、自评:让学生把自身的作品展示在黑板上,组合成一大幅春天美景,说说自身的画面内容,觉得自身的画画的好不好?什么地方画得棒?什么地方还需要改进?

小学美术说课稿 篇2

一、说教材

1、教材分析

中国的印染工艺历经千年,生生不息,独树一帜,鲜明的色泽,简洁质朴的风格,深受人们的喜爱。本课是湘教版四年级上册第2课。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养,并将其与学生生活相联系,巧用身边易取之材料,仿民间艺术染制一方手帕。本课属于“设计、应用”学习领域。以吸水性较强的纸为媒材,凭借折叠构成的原理,利用纸纤维的吸水性能和渗透作用,从而形成既有一定格律和节奏,又色彩鲜艳,变化生动活泼,呈现四方连续纹样的一方纸手帕。本课既能提高儿童学习美术的爱好,又能与传统教育紧密结合,使学生既把自己学到的,头脑中积累的图案形成学有所用,同时也让学生了解有关的美术知识和民间传统艺术。

2、说教学目标

新课程提出,教学要面向全体学生,联系学生的生活实际以提高学生的综合素质为目标。在愉快的美术教学活动中,开发智能,培养学生的创造力。根据小学中年级学生心理,智力发展水平以及新课程提出的新理念,我确定本节课的教学目标为:

(1)了解染缬工艺的特点和历史,以及图案的基本知识。

(2)把握染缬的基本方法和要领,在实际操作中感受色彩的变化与韵味。

(3)培养学生耐心,细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。

3、说教学重点和难点。

根据本课的教学内容以及四年级学生的心理特点。我确立本课教学重点和难点是:

重点:启发多种折叠方法,染制出色彩鲜明,图案漂亮的手帕。

难点:折法多样,色彩搭配合理。

4、说教具学具预备

根基教学内容的需要,本课需预备以下教具学具:

教具预备:花手帕实物、花手帕范作、教学录像等。

学具预备:纸、麻布、丝绸、包装布、颜料等。

二、说教法和学法

1、学法分析

教学本课我坚持以老师为主导,学生为主体的原则,练习学生动脑和动手的能力。启发学生回忆并交流自己所把握的一些基本折纸方法,和对色彩的搭配的熟悉,为本课的学习打下基础。教学本课我主要采用了“探究法”、“讨论法”、“参观法”、“评价介绍法”等教学方法。采用“探究法”、“讨论法”让学生在老师的指导下对教师发下的范作进行探究、讨论,互相启发以获取制作方法。为了让学生对自己的作品更客观、更全面的进行自我评价,提高他们的审美能力,让他们尝试到成功的喜悦,学习的快乐,我采用了“参观法”和“评价介绍法”。

2、学法分析

在学法上我采用“忆一忆”、“看一看”、“想一想”、“染一染”、“摆一摆”、“自主探究”、“论一论”、“制一制”、“评一评”的方法完成本课。首先,让学生回忆所熟悉的花手帕录像,让学生欣赏,并思考这些花手帕有什么异同之处,使学生对不同款式的花手帕有个初步的了解后,再启发学生想一想如何制作款式多样的花手帕,并让学生自己动手染一染,摆出来展示展示,接着发下范本让学生自主探究其制作方法,组员互相讨论,通过讨论培养学生的观察、分析和创作能力,然后动手制一制,培养实际操作能力,最后评一评,提高审美能力。

三、说教学过程

本课教学过程分为6个环节:引题激趣——发现方法——尝试表现——创作表现——评价交流——拓展小结。具体如下:

1、引题激趣

课一开始,我现场迅速的表演了一个浸染纸巾的游戏,布满诱惑的语言和生动的表演,紧紧抓住了学生的好奇心。我想:一堂成功的美术课,首要的一点应该是使孩子们对所学的新知识具有浓厚的爱好,极大的热情和好奇。只有学生有了学习爱好才能积极参与。

2、发现方法

紧接着,我问:“老师是怎样制作这块花手帕的?”通过小魔术,学生便能很快得出结论:折纸——染纸——打开。进一步质疑:“在染的时候,我是怎样做的?”顺势小结浸染这一基本方法,让复杂的教学过程变得简单、直观。

3、尝试表现

(1)、染法

首先,我没有过多的讲解,而是出示一张实物花手帕,再一次把问题抛给了学生,让学生猜一猜,议论,通过欣赏浸染、点染相结合的作品,开阔学生在很轻松的氛围中把握知识。学生通过尝试,感受了不同方式的染法产生的丰富的色彩及图案的变化与韵味。

(2)、折法

我先出示几种基本折法的图案,让学生先分小组尝试模拟,然后讨论折叠的染制的方法。变学生被动学习为主动学习,变“要我学”为“我要学”。

4、创作表现

在经历了多个环节对染纸艺术的了解后,学生已经急不可耐了。他们愉快地开始了,脸上都乐开了花。我也成了“客人”。学生把握了学习方法,就如同鸟儿学会翱翔,遨游天空,自己娴熟地进行创作设计。

5、评价交流

我主要采用自评、互评、师评相结合。

(1)、自评。让学生发现自己作品的闪光点。

(2)、互评。让学生们在共同参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。

(3)、师评。根据激励性的原则,在学生互评的过程中,有机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。

6、小结延伸

(1)、延伸:“课将尽,但趣无穷”,展示不同的材料(出示实物:皱纹纸、麻布、包装布等。)以及染纸在生活中的运用,在新的美术课程标准下,不单只是学习,把握技能,还要和实际生活紧密联系,学有所用。

(2)、总结。将染制的书签作为小礼物奖给优胜组。

小学美术说课稿 篇3

一、教材分析

1、教学内容

本节课是小学三年级美术教材的内容,是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容,让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧,而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

学生已经初步认识了中国画的工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的,但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》说课,就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟“新发现”,在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧,在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。

本节课的目标可分为两课时来完成,第一课时重了解中国画的简单知识,欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。

二、教学目标

认知领域:了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验,以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

操作领域:对点、线的造型进行大胆的想象与表现,构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力,进一步丰富学生的创造能力。

情感领域:通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习,感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

三、教学重点

重点:引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化,充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。

四、教学难点。

难点:用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化,启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。

五、教法、学法分析

在学习中,应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向,因势利导,运用多次的观察、比较、总结、创作环节,帮助学生学会观察,从而使学生能更为大胆自由的`进行表现。

学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望,在本课中学生运用自主探究的学习方式,通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式,再进行独立的造型表现。

六、教学流程

1、观察发现,激发审美期待

(我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线)“小朋友,你觉得这样的点和线漂亮吗?想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗?”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心,适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉,同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画,直观又生动,欣赏完毕,让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞?分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。“原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画,你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗?”接着揭示今天的学习主题——《跳舞的点和线》,从观察欣赏到课题,从学生的兴趣,到勾起学生主动学习的求知欲望,遵循了学生的心理特点,使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富,但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张,甚至抽象;让小朋友对结构有所认识,以儿童所特有的天性,绘画语言会更生动,更具表现力。

2、游戏体验,学习中国画的基本知识

由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理,所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒,让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛,也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析,评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式,从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。

3、自主创新,展开创作过程

有了前面的铺垫和学习,学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的作品,在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问“你准备怎样来表现你心中的点和线?它们会带着怎样的色彩?跳着怎样的舞来和你交朋友”?

让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片,循环的图片欣赏,让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造,有所参考,拓宽视野,活跃思维,让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用,画出和别人不同色彩、不同构图的画,展开比赛,这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

4、评画析画,分享创作快乐

师生共同欣赏黑板上学生创作的作品,先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮?引导学生从以下几方面进行品评:色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评,教师肯定学生的评价,优秀的作品及时给予表扬,不理想的作品加以鼓励,提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点,扬长避短。

5、总结

最后教师总结谈话:中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝,那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢?请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹!让学生感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感,培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

七、板书设计:

板书是一堂课的缩影,一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用,有助于学生更好的掌握教学内容。

小学美术说课稿 篇4

一、说教材

1、 教材分析

《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课,是一节造型表现课,本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情,它侧重于培养学生敏锐的观察力,体验表情的作用及乐趣,并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。

线条是一种神奇的符号,它随着儿童涂鸦开始,便陪伴着他们成长,成了许多孩子表达内心的手段,五年级的学生属小学高年级,心里上已渐渐成熟,他们的语言能力较强,对生活细节感受较深刻,对绘画则更显谨慎,常常感想而不敢画,而一课恰好接近他们的生活与他们的情感,教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。

2、 教学目标

认知目标:了解心情与表情的关系,以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。 技能目标:掌握基本任务头像造型手法与用线方法。

情感目标:培养学生对生活的热爱,提高观察力、表现力、创造力。 3、 教学重点:学会描绘喜怒哀乐的表情特征

4、 教学难点:运用已学知识结合表情特真,大胆夸张,创作出独具个性的肖像画。

二、说教法

依据本科的性质及学生的特点,根据以上教材分析,为了更好的达到教学目标,突出重点,突破难点,我准备采用下列教学方法:

1、 情景教学法

教学是科学,更是艺术,罗丹说过“艺术就是感情”,创设情景有助于激发学生的学习兴趣,所以在新课开始我便出示自己的头像表情,让学生猜可能发生了什么,即让学生猜“情景”,这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。

2、 示范指导法

儿童的心理特征之一就是擅于模仿,因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模,而且在传授知识过程中也应予以示范,在画表情时,提醒学生构图及用线的相关知识。

3、 引导欣赏法

美术史上很多大师作品值得借鉴,也值得学生去欣赏,我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画,对人物表情分析,感受名画背后

的故事,让学生形成审美意识。

三、 说学法

1、 问题讨论法

所谓“三个臭皮匠,顶个诸葛亮”, 让学生带着难题相互讨论,不但意义深刻,也颇有成效,我组织学生讨论多种表情的特点,为他们画表情奠定基础。

2、 自主学习法

本校现提倡“先学后教”,让学生先学,产生疑问,如书中的技法点击部分,我会先让学生先看书自学,然后再带着疑问看教师示范,这样才能逐个解除学生心中的疑惑。

四、 说教学过程

1、亲近学生,激趣导入

首先我将出示明星不同表情的照片,以头像为主,提问学生,“猜猜?”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不同表情来自于不同情境,不同心情,从而导入本课课题《喜怒哀乐》

2、欣赏名作,技法指导

在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》的头像表情,并请学生猜猜人物可能身处的背景,在学生回答完成后,出现完整图,帮助学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论,除了范例中的几种人物表情外,还有哪些人物表情,请学生作出不同的表情,并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一起看书中知识窗的内容进行小结,组织学生读一读,如:“画人笑,眉开眼弯嘴上翘”,学生边读,教师边出示相关表情图片让学生进行对照。

3、 步骤示范,技法点击

这一环节中,我首先通过课件展示,欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不同表现方法,这一环节能为能力弱及无从下手的学生提供帮助。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”,掌握作画步骤,我将以一位学生为例,边引导学生观察人物,边按作画步骤示范,尤其在画五官时,提醒学生运用知识窗内的古代画诀,同时鼓励创新,适当夸张,以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。

4、 鼓励创作,品评欣赏

这一环节我首先会对学生提出作画要求:运用线描的手法表现同学的人物头像,注意构图与表情的刻画,可适当夸张。在学生作画的时候,我安排学生分组作画,细心观察学生的写生表现程度,适时指导,对于一些能力较弱的学生给予帮助与鼓励,让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视,我设置了两个环节:1、学生自评,给自己作业写上评语或评分。2、将作品展示在黑板上,引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不同的表情。在整个评价过程中,既要关注学生掌握美术知识,技能的情况,更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

最后,我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣,共同学习画表情的活动,技法学生学习美术的激情,让他们在玩中学。

分秒必争高效运作。①各项目责任单位要进一步对项目建设的任务进行细化量化,凡是与项目建设有关的各项工作,都要把责任落实到人。②要对项目建设任务进行工期倒排,哪一天干什么,干到什么程度都要定出计划,张榜公示。要打破“八小时工作制”的框框制约,坚持“白加黑”、“五加二”工作意识,争分夺秒,加班加点,快节奏、高效率推进项目建设,做到“战晴天、斗雨天、抢阴天”,能快则快能超则超所有项目的完成时限及进度要求。③要建立问题快速解决机制,对进度滞后的项目要认真分析原因,查找问题症结;项目学校在施工过程中发现问题,要在第一时间向当地人民政府汇报,采取超常规的措施积极协调有关部门现场办公,快速解决,防止贻误工期。

小学美术说课稿 篇5

我准备从教材分析、学情分析,教学目标,教学法分析,教学过程设计这五个方面进行说课。

一、教材分析

本课属于“造型表现”学习领域的学习内容。本科所表现的内容是与学生的生活紧密联系。随时留心,生活中的点点滴滴总会有些形象和故事成为你有趣的回忆。本课列举了大量的学生作品,有刻撕纸版画、剪纸作品、水彩作品以及儿童读物插图等作品。表现了日常乘车的一幕,通过这些作品的欣赏,使学生对日常生活中的乘车印象有了进一步的回忆和了解,培养学生发现美,感受美的能力,表达了学生对生活的热爱之情。在教学中老师要着重让学生观察生活,表现生活。

教学重点:让学生观察了解乘车印象的特点

教学难点:怎样表现乘车场景和印象

二、学情分析

小学四年级学生在心理特征上已经能够初步认识形、色、肌理和空间等美术语言,能够以描绘和立体造型的方法,选择适合自己的工具材料记录与表现所见所闻,所感所想的事物。小学四年级学生已能运用简单的抽象逻辑思维去推理、去判断。

三、教学目标

认知目标:引导学生欣赏并回忆乘车印象内容

操作目标:用不同的表现手法表现乘车印象

情感目标:培养学生的绘画兴趣和对生活的热爱之情

四、教学法分析

本课我主要采用了以下教学方法:

1,、情境教学法:

2、引导发现法:

3、综合演示法:

4、多媒体教学法:

5、讲授法:

五、教学过程设计

1、激趣导入,揭示课题

教师让学生动脑想一想回忆日常生活的乘车印象......从而揭示本课课题——《乘车印象》

2、欣赏范作,开启思路

教师通过多媒体的播放让学生欣赏有关乘车印象的图片......由此开启学生的思路,引发学生的兴趣,激发学生的创作热情。

3、教师示范,了解步骤

为了让学生进一步了解乘车印象的表达,教师进行现场示范讲解绘画步骤的方法,主要从1如何构思、2如何构图、3如何刻画细节、4如何着色和渲染气氛、5如何整理 这五个方面进行讲解。

4、快乐创作,个性表现

教师在此环节播放轻音乐,给学生营造一个轻松、愉悦的创作氛围,教师巡视课堂,给学生适当的指导和帮助。

5、作品展示,交流评价

学生创作完成后,将作品一一展示在黑板上,教师要引导学生进行自评。这样的评价可以发现学生的闪光点,培养学生的自信心。学生还可以相互点评,这样可以取长补短,增进自己的知识,提高自己的绘画水平。最后,教师进行点评,教师要运用鼓励性的语言,对学生的作品进行评价,激发学生对学习美术的兴趣。

6、课堂小结,拓展延伸

教师概括总结本课的学习内容,明确学习目的,小结教学情况,肯定学生作品,鼓励学生学习的热情,交待课后拓展的学习任务,为整个教学结束划上完美的句号。

小学美术说课稿 篇6

说课内容:本课选自人教版小学美术第六册的第2课《恐龙世界》

1、教材分析:

本课要表现的恐龙在6500万年以前就已绝迹,是一个千古之谜,目前,还处于研究阶段。学生对它既喜欢又比较陌生。因此,这个教学内容向学生提供了一个更大的,可自由发挥想象创作的空间。围绕恐龙制作一个相关的课件,不仅可以增加学生对这个新奇动物的了解和认识,还可以开阔学生视野,增强他们的好奇心和求知欲。

2、教学对象:

本课教学对象是三年级的学生,和低年级的学生相比,他们对事物的了解和认识要丰富些,并且,关于美术表现的多种材料和表现方法都已经有了一定的了解。但是,恐龙不是学生生活中真实的动物,表现起来有一定的困难。如何让他们在创作中,表现出丰富的想象力呢?

3、教学手段:

关键是从学生兴趣入手,结合科学知识,运用信息技术手段,通过大量的可视形象促进知识迁移。通过看一看、想一想、说一说、猜一猜、听一听、做一做等体验中来启发学生的思维联想,在情趣的发挥创造中,让学生学会综合探究,达到乐学,从而提高他们的审美能力、动手能力、想象能力和创作热情,体现信息技术优势。

教学目标:

1、知识目标: 了解神秘的恐龙,开阔学生眼界,增长其科学知识,培养其创作兴趣。

2、能力目标: 结合恐龙的特性,进行形象思维,用泥进行立体表现。

3、 情感目标:培养学生搜集、整理、和应用信息技术提高创造能力和动手能力,以及对事物的探索精神。

教学重点:让学生通过信息技术手段获取大量有关恐龙的信息,充分发挥想象,用自己最喜欢的方式表现恐龙的生活。

教学难点:制作的独创性、趣味性。

教具准备:

CAI课件、绘画工具等

学具准备:搜集与恐龙相关的音像制品、图片、网络资料等

教学过程:

一、 激发兴趣,导引目标

1、同学们,你们知道恐龙吗?它是远古时代的动物,你们想对它有进一步的了解吗?今天我们共同走进恐龙世界。

2、板书课题

二、 自主参与,探究新知

1、下面让我们跟随下面这个短片回到6500万年以前,进入恐龙的世界,去领略一下恐龙世界的神奇与奥秒。

2、播放短片,师生领略恐龙世界的风采。

3、教师引导学生说出自己看到了什么,有什么感受。

4、CAI展示,老师随机介绍。要求学生仔细观察。

老师进一步引导学生认识了解远古时代的恐龙。

⑴讨论:对恐龙不同的感受、想法。

⑵学生、老师主动、有机运用信息技术,达到师生互动、人机互动。

⑶学生通过自主收集资料,在全班交流恐龙的信息。

三、 巩固新知,应用创新

1、组织学生欣赏学生作品中的恐龙,及电脑绘画中的恐龙 ,让学生对如何表现恐龙有进一步的认识和掌握。

2、布置作业要求,由学生选择自己喜欢的方式表现恐龙。

3、学生的制作活动。老师巡回辅导。解决出现的问题。

四、 展示学生作品,相互欣赏。

学生自评、互评、师评相结合。

五、 老师小结。

六、 课后延伸:

小学美术说课稿 篇7

教学目标:

1、收集船舶的图片、模型等资料,认识船的造型特点和结构、功能,了解船的历史与文化。

2、能抓住船的主要外形结构和特点,描画出自己喜欢的船。

3、了解材料特点,掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术,制作一艘(木)船。

4、养成细心观察、精心制作的习惯,培养不怕困难的探索精神。教学重点:了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。教学难点:掌握粘贴画的制作方法和基本技能。

教学过程:

第一课时

一、探究学习

1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。

2、尝试作业点评

(1)船的外形结构了解。

(2)作业分析,船体近似倒梯形,甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

3、教师质疑:怎样画得更美,更具体,更有特色?

二、欣赏了解

师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观,了解各种不同类型的船的外形特点。

三、师生探讨

1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。

2、质疑:

(1)绘画作品是否画得像船模型?

(2)教师怎样刻画船的局部?

(3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合?

3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。

4、师生交流写实性绘画的特点。

要求:表现出立体感,注意前后遮挡、形体穿插。

四、尝试创作

1、提供作业方式:

(1)根据自己带的图片资料或模型画船。

(2)提供两幅船的图片,让学生选择描画。

2、作业要求:将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。

3、学生作业。

五、评价交流

1、学生将两次作业比较欣赏,谈感受。

2、欣赏大师的作品,再现真实的生活。

第二课时

一、欣赏激趣

1、引导学生观察做木船的过程。

2、揭示课题。

二、认知了解

1、学生根据自己带来的材料,说说其分别适合做船的什么部位。

2、教师小结:长的木头适合做船体,薄的木板适合做船的甲板和船舱,短小的木头可用来堆砌船舱等。

3、启发思考:在制作中木材不符合自己的构想要求,该怎么办?

4、根据学生的回答,老师现场演示切割或修削板材、锯木头的方法,如制作甲板选择长方形木片,分别裁切两个或四个角就行了。

三、尝试体验

1、小组合作尝试用木头等材料组拼成一艘船。

2、在制作中思考以下问题:

(1)船体制作成什么形才符合力学要求?

(2)怎样使船体更美观,更有特色?

(3)用什么办法使你做的船变得更牢固?

四、讲授释疑

1、展示学生的作品,教师引导观察。

2、通过作业评析了解组拼船体的方法:

(1)下面大上面小,逐步向上搭建。

(2)左右两边搭建,平衡感较好。

(3)组拼时注意大小木头的搭配,高低起伏的变化。

3、老师再次出示做好的木船范品与学生作业比较,解决工艺制作的技术问题和细节处理问题。

五、拓展思路

学生欣赏各种船的图片资料,谈自己的构想。

六、学生制作

学生两人合作制作一艘自己喜欢的木船。要求:造型美观,富有创意。渗透:安全意识、环保意识。

七、游戏激趣

1、展示:将学生做的船放入水中漂浮、玩耍。

2、质疑:有什么办法可以让“船”不下沉?出示范品启示。