認真看完一部作品以後，相信大家有很多值得分享的東西吧，現在就讓我們寫一篇走心的觀後感吧。那麼你真的會寫觀後感嗎？下面是小編為大家收集的美麗人生觀後感2000字（精選5篇），歡迎閲讀與收藏。
美麗人生觀後感2000字1
二十世紀三四十年代的意大利被納粹的陰雲所籠罩，種族歧視非常嚴重，基度是猶太后裔，申請開書店就遭到很大的波折。喬舒亞五歲生日這天，納粹分子抓走了基度父子。朵拉回家後，看到人去樓空，亂糟糟的場面，明白了發生了什麼。戰爭是黑暗的，可主人公的心中有陽光，生活便是美好的，態度便是積極的，心理便是樂觀的，畫面便是明豔的，情節便是喜劇的。
偶然的邂逅了他的公主;冒充視學官對種族的一番調侃;在叔叔的飯店裏左右逢源;和“公主”在雨中漫步，又騎着一匹塗有“猶太馬”字樣的白馬帶着公主逃離訂婚現場;兒子大了，他對兒子説“猶太人和狗不得入內”與“蟑螂與生番不得入內”其實一樣;被納粹抓走了，妻子毅然決然的説自己也是猶太人，跟着他們到了集中營，而他更是對兒子架構了一場精彩刺激的積分遊戲，他從德國軍官那兒“翻譯”了遊戲規則，他偷偷跟兒子通過廣播問候他的公主，他給兒子找了一羣德國小夥伴，他用餐廳的留聲機為遠在女營的妻子播放他們曾聽過的歌劇;納粹要撤出集中營了，他對兒子説這是遊戲的最後一關，將之藏了起來，他冒着危險尋找妻子而不得，卻還對那些素不相識的女犯們囑咐關心;他被納粹軍官抓住，可在兒子的視線範圍內像在表演一樣做着誇張的動作，為的是讓這個謊圓滿下，讓兒子生存下……幾聲槍響，我們知道，基度被殺了，沒有血腥，沒有絕望，甚至是從容的，像這部片子一直貫穿的那樣。
記得一部小説中有這樣一句話：“愛是我們臨死時唯一能帶走的東西，它使死亡變得如此從容。”這樣的愛，對妻子，對兒子，對整個世界，在死難面前，在戰爭浩劫面前，是那樣偉大，那樣觸動心靈。
剛開始，我以為這只是一個普通的喜劇片，充斥一些搞笑噱頭，讓人感覺生活是美好快樂的而已。我甚至一開始還有些討厭基度，長相平平，甚至可以説有些醜陋，油嘴滑舌，胡説八道。也忽略了戰爭這個背景。可到後來，竟是笑中帶淚，像卓別林的喜劇片一樣。
我已經習慣把電影當成娛樂消遣了，加上自身向來開朗，因而為看一部電影而哭的時候很少。但當《美麗人生》到最後響起了一段平靜而深情的畫外音：“這是我的經歷，這是我父親所做的犧牲，這是我父親賜予我的恩典。”，我便再也忍不住，在電腦前哭了很久。
悲劇是把美好的東西撕碎給人看，那麼，《美麗人生》的這樣的悲喜劇就是把美好的東西撕碎再拼起來給人看。美好的東西碎了，你固然傷感，但若碎了還能拼起來，雖然不完整，但又是另一番殘缺的美;或者説還有拼起來的希望，便在傷感中給人以希望的感動。如同地震中，你對從廢墟中頑強求生的人而產生的感動遠遠大於對早已埋死了的人的。真正感動人心的不是悲劇本身，而是從平凡中昇華的偉大。基度是一個平凡的男人，他與多拉的愛情也平平淡淡，沒有家族、地位、第三者等等的阻隔，連種族的隔閡在片中都刻畫的很淡，自然而然的便結婚生子了，而那場編構的遊戲，跟世界大戰比起來更是微不足道。但基度時時都保持的樂觀積極的態度和充滿智慧的幽默，多拉甘願説自己是猶太人也要跟隨着家人受難，基度為了讓兒子不受戰爭的身心摧殘而編織的完美謊言，還有一同保持謊言的陌生人……平凡中昇華出了人類的永恆主題，生命與愛……
片中幾度描寫到叔本華的意志控制的哲學。但我想，導演加這些巧合的橋段並不是為了增加噱頭，而是這個哲學本身就是整個片子的哲學思考，其意義並不是要説明意志對客觀事物的作用，而是意志控制意志的力量。
前陣子才看過一本小説叫《天堂裏的小提琴》，講的是二戰末期的德國，年輕的小提琴家凱勒爾被突然傳喚到了猶太人集中營，集中營的長官命令他在接下的四天裏，給幾十個當作實驗品的猶太人表演四場小提琴獨奏，來測試古典音樂是否能夠重新喚起這些麻木僵死靈魂裏的求生意識。這本小説的英文名稱叫the savior，是説小提琴家是這些麻木的猶太人的救贖者麼。或許這樣的救贖真的有用。在小説中也確實起到了一定的作用)。但書中麻木的靈魂與《美麗人生》的靈魂形成了強烈的反差，他們已經心死，外界的拯救也無濟於事，而《美麗人生》告訴我們真正能救贖自己的只有自己。因而不論環境怎樣只要有個美麗的心靈、美麗的意志，那麼人生就是美麗的!我們能控制的只有自己的思想，那何不讓它更美麗一點呢。
美麗人生觀後感2000字2
這是一部由意大利著名喜劇演員以及導演羅貝託貝尼尼自編自導自演的電影。也是一部獲得第71屆奧斯卡最佳外語片、最佳男演員、最佳原創電影音樂三項大獎的電影。更是一部被意大利以及猶太民族引以為傲的電影。
剛開始，我還不知道這些關於這部電影的有關介紹，只聽老師説它獲得了奧斯卡最佳外語片獎，但我又從網上查了一下，它還有其他兩項獎，可以説這部影片在當時獲得了很高的評價。從電影的一開始就表達出了一個喜劇演員的高超的演藝，或許從這開始他的“美麗人生”就走向正軌了吧！作為一個藝術家，能把自己的演藝和所處的背景表現的淋漓盡致，實在是難得！
劇情也很簡單，從剛開始的偶然到最後的必然，都一一的埋下伏筆，故事的曲折性和生動性把人物命運一一的引向高潮，或許是他們的平淡生活過“厭”吧！他們想換個方式來考驗一下自己，這也是生活的另一種方式吧？女人眼中的好男人其實不好做，但基督卻能夠把一個讓所有女人夢想中的男人在一個很普通人的身上表現出來，而且刻畫的是如此的真實和可靠，的確是一種做人的境界，也是一種藝術的境界。愛情，或許這就是所謂的真愛吧！當然了我不懂什麼是真愛，但至少他們的愛讓我感動，甚至是讓所有的看過這部影片的人都感動。當然了，這部影片感動人地方實在是太多了，如果從頭到尾都是愛情讓你感動流淚的話，我想那也未必能使你真正的感動！在這個大千世界最大的愛也莫過於親情了，或許是這個平凡的父親造就了他成功的人生。
其實反映二戰時期的影片有很多，他們的共同點就是過多地渲染死亡和血腥。但導演貝尼尼卻通過這樣一部電影來展示人們面對死亡的瞭然心境：人生如此美好，哪怕一時被黑暗所籠罩，我們依然能夠找到美之所在。
大家還記不記得那個一九三九年，也是第二次世界大戰正式開始的那一年，而當時的意大利卻是軸心國之一。德，意，日三國起了吞併世界的野心，把所有的猶太人排除在外，殘酷和黑暗壓制着每個人，面對這種社會，無數個人倒在了暴徒的槍口下。他們不堪忍受生活的黑暗，和種族的歧視。但是在這個殘酷的現實背後，有個感人的愛情和親情在萌生。他就是基督這個平凡而又偉大的男人，在創造着這個美麗的人生。導演羅貝託？貝尼尼把自己同劇中的主角融入了一體，用自己的心去體驗當時社會的殘酷和人物的情感。用自己的心去感化愛情，去讓這殘暴的行為為之屈服，面對社會的壓力他從不低頭，從不讓人感覺到他的害怕和懦弱。他是誰？他只是一個平凡的侍者，一個在社會上沒有任何地位的男人，但就是他造就了一個個神奇的故事。
愛情是什麼？——金錢？權利？全都不是，而是他——基督，是基督的美麗人生的開始。在一次次的偶然的機會中他認識了美麗的年輕的女教師多拉，從此一場轟轟烈烈的愛情就這樣開始了，幾經磨難，兩人結為夫妻。但好景不長，就在自己的孩子生日那天，他和兒子約書亞被納粹分子強行帶入集中營，開始了一場看似瘋狂的超常人想象的遊戲——集積分贏坦克的遊戲。在這一系列的情節中，充分體現了一個男人面對社會的種種考驗和心理承受能力。
在愛情面前，基督是一個好丈夫，為了能見到多拉，他在默默的尋找機會，在教室中他可以為了她扮演小丑，贏得她的好感；當她快要和他的未婚夫宣佈結婚時，他卻不顧一切的把她從眾人的眼中帶走，去尋找他們的生活；在面臨死亡時，他卻不顧一切的用軍隊的廣播為她帶來生存的希望；當他得知戰爭要結束時，為了能讓妻子第一個知道，他不顧自己的用生命去尋找，結果被殘忍的士兵發現，把生命獻給了這個偉大的愛情……
在父愛面前，基督是一個好父親。當戰爭來臨時，為了不讓自己的孩子受傷害，編造出一個驚天動地的謊言，去導演着孩子正常健康的成長。遊戲是每個孩子的夢想，但遵守規則卻是贏得勝利的前提，他們的遊戲規則是：小孩不許哭，不許吵，不許要媽媽，只能聽爸爸的話，集到1000分就可以贏得真坦克。但這是在集中營不是在度假，是隨時要面對死亡的，為了不讓孩子看到恐怖，做父親的只能用一個個謊言來消除孩子的恐懼，給他營造一個正常人的環境。當孩子快要等不及時，他在孩子面前為他鼓氣；當孩子懷疑這遊戲時，他又編造種種理由來使孩子相信這一切；當孩子在鐵窗中差點被巡警發現時，在一旁的他焦急如焚；當他要面臨死亡時，為了不讓孩子懷疑，在孩子面前邁着小丑的步子，去迎接死亡的來臨。他把自己的生命獻給了這個偉大的父愛……
美麗人生觀後感2000字3
這是一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良藥
擁有温暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
在第71屆奧斯卡頒獎典禮上，意大利影片《美麗人生》出人意料地獲得了最佳外語片、最佳男演員、最佳原創電影音樂三項大獎，一舉成為本屆奧斯卡最大的黑馬。象這種描寫第二次世界大戰猶太集中營中悲慘生活的電影很多，最著名的莫過於《辛德勒名單》。然而天性樂觀幽默的意大利電影藝術家出人意料地從陳舊的創作素材中挖掘出了新鮮的東西，最近在本市放映的《美麗人生》，即在充滿鮮血和死亡的集中營裏找到了一種美麗。
電影《美麗人生》這部影片是由意大利著名喜劇演員兼導演羅伯特。貝尼尼自編自導自演的一部黑色喜劇片。“這是個簡單的故事，但不易説，像寓言，有喜有悲，也想寓言，叫人不可思議。”《美麗人生》由此拉開了序幕，這是圭多抱着兒子約舒亞走出灰暗潮濕的集中營，走向光明的出口之際的一段獨白，這也是對這部影片創作初衷最為精確的闡釋吧。
關於第二次世界大戰，這一段沉重而嚴肅的世界悲劇歷史，在同題材的電影《辛德勒名單》，《拯救大兵雷恩》中領略到鮮血淋淋的戰爭硝煙。不同於以上標準美式二戰題材製作出的恢弘氣勢與正面描寫，同樣是展現戰爭殘酷與人性的戰爭影片，經意大利這個法西斯發源地之一攝製組出的《美麗人生》，卻跳出了模式化戰爭題材影片敍事的舊式思維與常規角度，把卓別林“含淚的微笑”寫作方式融入到二戰這個國際大環境中，描寫小人物的悲歡離合，還原了最真實的人性，也成全了猶太民族這些樸實善良的人們最美麗的人生。
圭多作為樂觀智慧的象徵，在一個殘酷的年代，儘管他無權選擇自己想要的生活，但是他選擇了對待生活的態度—永遠笑對生活。他可以温暖妻子的，就是他永遠的“早上好!公主!”留給兒子的是一個永遠開心的父親形象。最後的微笑，也是他留給兒子的最好的禮物。除了展現圭多生性樂觀向上的“小我”智慧，影片還意圖通過“卓別林式的喜劇”為大家展現了一個關於種族尊嚴的“大我”情結。影片處處流露出這樣的暗示，“含淚的微笑”場景無處不在。圭多這樣的小人物在法西斯納粹所謂德意志優秀民族的民族壓迫下，依然以自己的方式對抗着主流社會與“上等”貴人。這位正義，善良，樂觀，智慧，堅強的集大成者，即使在幸福十分和妻兒一起被納粹抓進集中營時，依舊天生樂觀地生活下去，並鼓勵妻兒對自由不捨不棄地追逐，用自己的生命熱情表達着最起碼的.人生尊嚴。他的微笑。他的樂觀，感染着正在茁壯成長略懂人事的兒子，從兒子自家中壁櫃裏鑽出來對着媽媽大聲説：“早上好!公主!”就知道骨子裏他已深深傳承了父親的豁達樂觀。某日，這個孩子長大成人，也勢必能理解父親當初為他設計的“坦克遊戲”的真相。想必會更加珍惜生命，堅定地走向自由之路，他的內心世界，也勢必無比寬闊開朗。他和智勇無比的父親，理所當然是在遊戲規則下，用生命的尊嚴贏得勒遊戲的勝利，給兒子一片最燦爛的海闊天空。
就像影片最後兒子所説的那樣，這是我的經歷，也是我父親所做的犧牲，這是父親賜予我的恩典。在圭多走向死亡的那一霎那，他留給我們的仍然是他快樂的微笑，看到基度被抓的那一刻，真的是眼淚盈眶，特別是從電箱方孔中往外看到基度誇張的邁步，看到基度回過頭看納粹士兵的微笑的那一刻，喉頭不覺已經哽咽了。
幸福總是短暫的流星一樣，就在圭多享受幸福生活時，被抓入了集中營裏，在黑暗的戰爭年代，在人性尊嚴被壓抑的時代，圭多給了我們不一樣的世界。就是在這樣的環境下，圭多的臉上也總是帶着微笑的，因為相信生活總是美好的，哪怕眼前是一片懸崖，所以他盡力去呵護兒子那幼小的心靈。交給兒子永遠堅強微笑的生活。這部影片交給了我們面對生活的態度：“生活是美好的，哪怕一時被黑暗所籠罩，我們依舊能夠找到美之所在。”也許你是悲觀的，也許你是樂觀的，但是，在當下，享受了命運給予的每一次短暫的幸福與愛，你就永恆的美麗了你的人生——哪怕，之後直接面對的是死亡!
生活在當下吧，去感受生活中美的事物，以一顆堅強樂觀的心態去面對生活中的不如意，我們也能夠像主人公圭多快樂。讓我們相信快樂無處不在，幸福就在身邊。
很多人都説美麗人生表現了偉大的父愛與負擔!
而我更想説的，是美麗人生對幸福的重新定義與現實的完美再現：心是幸福的源泉!心中有愛，幸福就會悄悄的來臨。
幸福的不是結果，而是享受的過程!
什麼才算是美麗人生，也許這部影片就是一個很好的闡釋吧!一個快樂的父親和一個不諳世事的孩子就這樣給我們上演了一場生死遊戲。一部讓我們笑中帶淚的黑色喜劇片，一部講述快樂的影片。
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“早安，我的公主！”這是電影《美麗人生》中男主角基度遇見朵拉時的第一句話，他們的故事也是從這句話開始的。
基度只是這座城市裏的一個小人物，他是一個樂天派，總能為生活帶來許多驚喜，他總是出乎意料地出此刻朵拉的眼前，並深深打動了這位姑娘的芳心。他不怕一切阻力地追求他的所愛，任何困難在他眼中似乎都不值一提。為了見朵拉，他假扮成督學，在訂婚現場，他騎着被漆成綠色顏料的“猶太馬”，帶走了他的公主。
基度對朵拉這種純粹的，不顧一切的愛，讓我十分感動。反觀我們的現實生活，感情，似乎常常被蒙上一層名叫“金錢”與“利益”的面紗。人們已經不再為了愛而愛，的，則是注重對方的家庭背景，經濟狀況，社會地位……這些讓感情變得庸俗，變得虛偽，讓我不禁想問：“當初，那純粹的愛哪去了？”在現實社會的過多的利益往來中，基度對朵拉的愛更顯得難能可貴。
基度的樂觀、幽默與機智征服了朵拉，他們組成了一個幸福的家庭，有了一個活潑可愛的兒子——約書亞。基度用自行車載着朵拉，約書亞坐在車筐裏歡樂地笑着，他們在大街小巷中飛馳，多麼幸福、温馨。然而，好日子不長，在約書亞5歲生日的那天，基度和他被法西斯抓走了。當朵拉將她的母親接來時，滿屋狼藉，人去樓空。雖然她不是猶太人，但堅持要和丈夫、兒子在一齊。我無法忘記她踏上列車時堅毅和心碎的表情——即使他們幾乎沒有相遇的可能，也要一齊承受苦難。
而基度為了給約書亞一個美麗的童年，騙他説這是一場遊戲，最終獲勝的人將得到一輛大坦克。為了讓他相信，基度勇敢地當了一個翻譯官，告訴約書亞，不許哭、不許想媽媽。每當約書亞懷疑時，他又編出許許多多的謊言説服他。就這樣，即使在猶太集中營裏，約書亞依然過着歡樂的生活。
最令我印象深刻的，是基度在猶太集中營中幹苦力時，快要無法承受時，問同伴：“如果不幹會怎樣？”當同伴告訴他會死時，他快要放下的手立馬又重新舉了起來。是什麼讓他有堅持的力量？我想，那必須是愛，是他對約書亞的愛還有對朵拉的愛。當他精疲力竭地回到集中營後，還要裝作興奮地告訴兒子：“今日我們得了60分……”給兒子描述做遊戲的場景，並拿了一個白麪包給兒子吃——那必須是他一天的糧食。他歡笑着陳述，而我卻想心酸地落淚。
同時，他還要想方設法地告訴妻子，自我和兒子都平安無事。當廣播裏響起基度歡快的聲音“早安，我的公主”，當約書亞興奮地講述自我遊戲的趣味是，我能夠看見她眼裏晶瑩的淚光。在餐廳裏，基度朝着朵拉的方向，放起那首歌曲，他們都望向窗外，望着彼此所在的方向，我相信，他們必須都感受到了對方心的聲音。
在最終一個晚上，基度把約書亞藏進一個箱子裏，這次，他十分嚴肅地叮囑約書亞：“絕對不能夠出來，僅有等到天亮，一個人都沒有的時候，或是爸爸回來的時候，才能出來。”最終，他的那句，“也許，爸爸再也不會回來”讓我差點潸然淚下。這一句，包含了太多的愛與不捨。他化裝成女人去找朵拉，然而卻被官兵抓住，走過約書亞所在的箱子時，他們還俏皮地互眨眼睛，他大步地，走着小丑一樣的步伐，面帶微笑，只為了讓兒子安心。這是他們的最終一面，然後，為了兒子的安全，即使是死亡，基度也能微笑着應對。
基度用生命保住了約書亞的安全，用生命為他鑄就了一個美麗的童年。着深沉而偉大的父愛在他的歡笑與現實的悲慘的反差中體現得淋漓盡致。
電影全片沒有一個十分悲天憫人的場面，然而，一個微小的動作，一句俏皮的話語，卻使我感到格外的心酸，使我在歡笑中落淚。
其實，基度並沒有做什麼格外偉大的事情，他只是竭盡所能地去保護他所愛的東西。只要細心地觀察一下週圍，就不難發現，我們的父母也在默默地愛着我們。一杯牛奶，一件外套，一把雨傘……點點滴滴，都是愛的證據。他們也一向在盡他們的所能，給我們最好的，保護我們，用愛為我們鋪墊美麗人生。
愛，讓一切的困難都變得渺小；愛，讓所有的危險，都變成遊戲；愛，為坎坷的人生種下美麗——一切都是因為愛！
美麗人生觀後感2000字5
噩夢只是暫時的，只有美麗的人生才是永恆的。描繪二戰時期猶太人悲慘命運的電影有太多，這不是最能從剖析殘酷現實一面而觸動人心的典範，但卻是真正能讓觀眾從温情中感受到悲痛的電影。導演貝尼尼利用細節敍述和黑色幽默給觀眾帶去灰暗歷史的痕跡，以一個全新的角度感動着千萬觀眾。光明與黑暗，快樂與痛苦，現實與幻想，一位偉大的父親和一羣心地善良的猶太人構成了一個感人至深故事，牽動着無數人的內心。
影片的主題和情節已經被不少人寫出了精華，在這裏就不做過多的分析了。顯而易見，電影的前半部分和後半部分有着極大的反差。但是這種差異反而使全勵志電影《美麗人生》觀後感篇悲喜交加、血脈貫通，在笑中沉思的過程中體驗作品的獨特魅力。而這種藝術效果的成功塑造要歸功於那些豐富、細膩的細節描述。
首先，當Guido和他的朋友來到叔叔家的時候，一羣人從叔叔家衝了出來並且砸壞了一些叔叔收藏的珍品。當Guido問起來的時候，叔叔則説就是一羣野蠻人，還説這已經不是一次兩次了。可見在戰爭爆發前夕，猶太人這個羣體就是受到不公等待遇的。這個細節為後半部分的情節做好了鋪墊。因此在Dora的訂婚典禮上，叔叔牽着那匹被塗上油漆的侮辱猶太人的馬過來時，已經是最後的預警了。但是編劇在這點劇情塑造上又增添了些許温暖，使這匹無辜的馬兒變成了愛的橋樑。這兩處小細節，既體現了影片的主旨，又推動了劇情的發展。
在很多人的眼裏，Guido可能是一個天生性格開朗，擁有樂觀情緒的人。他在災難面前的無所畏懼和在苦難生活中絕不低頭的生活態度多少讓人覺得不太現實。然而，編劇早已為這個漏洞添加了細節的補充。在Dora的訂婚典禮上，當Guido得知他日夜思念的公主就是典禮的主角時，驚訝的直接摔翻了過去。他驚慌失措的撿起掉落一地的點心，在別人問起他怎麼了的時候他甚至都説不出話，到最後更是高高託着一隻寵物狗走進廚房。從這個細節我們可以看出，Guido並不是一個面對任何事都能應對自如的樂觀之人。他跟我們很多人一樣會在心上人被奪走時表現出傷心和絕望，這一處人物性格塑造使在影片後半段的情感更加真實，更加揭示主題。
當Guido和Dora組成美滿家庭沒多久，他們就有了一個聰明可愛的小兒子。當Guido牽着兒子走在街上時，細心的兒子看到一家餐館門口寫着“猶太人和狗不得入內”。如何跟兒子解釋這句話的含義，直接和純真的孩子説這是對猶太人的歧視嗎？情急之下，機敏的Guido選擇用善意的謊言呵護兒子幼小的心靈。這也是對後面在集中營的劇情所作下的鋪墊，同時展現為了保護兒子美好童年的偉大父愛。值得一提的是，Guido善意的謊言也極具惡搞性，這與Guido去Dora學校種族宣言的惡搞和後面在集中營關於紀律的“翻譯”有着異曲同工之妙。
影片中，一些貫穿情節的自由細節更是值得一提的。當Guido第一次接住“從天而降”的Dora時，“早安，我的公主”這句經典對話就預示着接下來所有温馨場景的發展。甚至在後來年幼的小兒子也會用這句話甜甜的向媽媽表達愛意。在集中營裏，Guido為了向Dora傳達他們還活着的消息時，利用集中營的廣播大聲的喊出“早安，我的公主”，成為全劇的一個經典情節，同時也是一個十分催人淚下的劇情片段。
福樓拜説，上帝藏在細節裏。在最後，想借用叔本華意志論哲學做一個結尾。影片開始的時候Guido的朋友開玩笑一般教給Guido那個可笑的祈禱方式，因此在接下來的劇情發展中，每當Guido有特別想實現的願望，這個“神奇”的祈禱總會為他帶來好運。據説叔本華是希特勒最喜歡的哲學家之一，因此有人認為這個細節是羅伯託貝尼尼用來嘲諷希特勒的自我膨脹，也有人認為它恰恰是一種幽默風趣的表達方式展現Guido的自信與樂觀。人生是美麗的，苦難是暫時的，戰爭同遊戲一樣終有結束的一天，幸福美好生活一定會實現，這是Guido的信念，也是貝尼尼借Guido的形象傳達給世人的信念。
